RIBOCA2 и вдруг все расцвело

С 20 августа по 13 сентября 2020 для публики откроется вторая Рижская международная биеннале современного искусства (RIBOCA2), и вдруг все расцвело, под кураторством Ребекки Ламарш-Вадель.

65 участников, включая 9 коллективов представят свои работы на 200 000 м2 исторического района рижского промышленного порта Андрейсала.

ПРИДУМАТЬ БИЕННАЛЕ ЗАНОВО
Еще на стадии разработки проекта куратор Ребекка Ламарш-Вадель предложила поразмышлять о конце мира, в котором мы живем, и исследовать возможности построения нового мира, где будет место для иных голосов, эмоций и новых способов выстраивать отношения. Так биеннале стала альтернативой потоку нарративов о безнадежности, приняв концепцию «новой зачарованности» за смысловую основу для построения таких вариантов настоящего и будущего, которые бы отвечали нашим чаяниям. Выставка и вдруг все расцвело с самого начала развивалась в контексте Латвии и Балтийского региона, где за века оккупаций, войн и экономических потрясений мир рушился неоднократно. По словам Ламарш-Вадель:

Глобальный кризис, о котором размышляли авторы выставки, уже случился, что дает нам нетривиальную, требующую больших усилий, и, в то же время, историческую возможность сделать RIBOCA2 еще более важной и актуальной. Пандемия коронавируса ставит под сомнение привычные нам способы выстраивать и понимать отношения, а мы тем временем осознаем что, подвергаясь видимым и невидимым воздействиям, являемся действующими фигурами куда более сложного и разнообразного ландшафта, нежели пространство наших тел и сознаний.

На подходе к территории RIBOCA2 в Андрейсале посетителей встречает серия стихов на рекламных щитах (работа Ханне Липпард). Эти тексты напоминают о “бесконтактных” отношениях, на которых строится этот мир, с его скоростью и эфемерностью, а также нашей отдаленностью друг от друга. Минуя ворота, ведущие к этой огромной территории, посетители заходят в первый ангар, где их встречает монументальная радужная скульптура Уго Рондиноне lifetime. Эта работа предлагает новый взгляд на наше понимание времени и существования. Поскольку привезти оригинал было невозможно, новую версию произведения произвели из доступных в Риге материалов. Работа служит прологом к выставке-одиссее. Переступив порог, посетители попадают в пространство с камнями и щебнем, которые остались после сноса зданий в разных районах Риги. Бриджет Полк – художница, которая– каждый день балансирует камни и превращает их в эфемерные, построенные как будто силой колдовства скульптуры, которые держатся в, казалось бы, невозможном равновесии и говорят о поэзии руин и создании новых миров.

Продолжая движение по площадке, зрители видят инсталляцию художницы Лины Лапелите и архитектора Мантаса Петрайтиса, созданную из двух тысяч бревен, расположенных в водах Даугавы. В своей работе они воссоздали средневековые практики сплава древесины, характерные для торговавшей лесом Риги – когда сплавщики балансировали на плывущих по течению бревнах. В фокусе этой работы- отношения между людьми, природными ресурсами и силой реки.

Самая крупная площадка биеннале – здание бывшего порта, где выставлено 36 работ. Валдис Целмс – первопроходец латвийского кинетического искусства – реализовал два проекта, задуманных еще в 1970-е: крупномасштабные кинетические скульптуры, цель которых напомнить о космических движениях и энергиях за пределами человеческого восприятия. Инсталляция Павла Альтхамера теперь представляет собой просторный пустой зал выставочного пространства, который будет постепенно заполняться рисунками, созданными посетителями. Изначально планировался праздничный коллективно-дионисийский сеанс рисования в вечер открытия выставки, но концепцию пришлось поменять.

Используя вязание для объяснения сложной математической теории, перевернувшей представления о мире, Дайна Тайминя фактически на пальцах объясняет геометрию хаоса и беспорядка. На протяжении нескольких месяцев принять участие в проекте художницы мог любой желающий, в результате чего участники со всей Латвии и из всех уголков земли, включая США и Австралию, прислали более 600 вязаных изделий. Аугустас Серапинас изначально планировал разместить на выставке сотни снеговиков, собранных на рижских улицах, как дань уважения акту творчества, в котором индивидуальное воображение сочетается с ресурсами Земли. Из-за беспрецедентно теплой погоды снега в этом году не было, и Серапинас, поработав с жителями города над созданием снеговиков из грязи, приглашает нас пофантазировать о том, какие ритуалы заменят традицию снеговиков, когда снега станет совсем мало.

Из-за резкой остановки мировых шестеренок и систем производства было невозможно привезти, завершить или даже начать производство некоторых работ. Например, произведение Маргарит Юмо предстанет в виде экскурсии с описанием отсутствующей работы - монументальной скульптуры погруженных в воду частей тела умирающего кита. Вдохновением для этой работы послужила гипотеза, что изменения климата могут привести к повышению духовности среди животных.

На протяжении трех недель выставки перформансы (Бриджет Полк, Доминика Ольшовы, Ieva Krish, Бендик Гиске, Нина Байер и Дора Будор), лекции художников (Лина Лапелите, Маргарит Юмо, Валдис Целмс, Оливер Бир, Томас Сарацено, Эмануэль Кочча, Яаанус Самма с Уку Лемпер и Инетой Липше, а также продолжение серии онлайн лекций и беседбиеннале с Джеком Хальберстамом, Эйвери Гордон и ВенсианДепре), экскурсии и публичные программы будут проводиться с соблюдением всех мер безопасности и социальной дистанции. В воскресенье, 23 августа, пройдет специальный семейныйдень RIBOCA2 – целый день мероприятий и мастер-классов для родителей и детей.

АДРЕЙСАЛА – МЕЖДУ РУИНАМИ И РЕСТАВРАЦИЕЙ
Частично заброшенный полуостров Андрейсала представляет собой что-то среднее между руинами и стройплощадкой, что отражает нынешнее положение вещей в мире. Район служит метафорой разрушения утопий Нового времени, советских идеалов и капиталистических надежд, и перекликается с нашими нынешними задачами: найти способ жить в этом мире в новую эпоху, сохраняя связь с нашим общим наследием. Для RIBOCA2 Андрейсала раскроется как никогда прежде, широкая публика получит доступ на закрытые ранее территории в рамках выставочного проекта, реализованного в сотрудничестве с архитекторами LLRRLLRR (Лаурой Линси и Роландом Реемаа). Рассчитанное на 4-5 часов блуждание по маршруту выставки задумано как встреча с иными ритмами, прогулка среди современных руин и приглашение поразмыслить о том, какой мир вырастет из этих руин. Художественные работы установлены под открытым небом вдоль набережной, просто на земле, на лужайках и пустырях, на бывшем поле для пейнтбола, а также в помещениях: от ангара до здания порта – главной площадки RIBOCA2.

НЕ ТОЛЬКО ВЫСТАВКА
К открытию выставки будет издан путеводитель, разработанный совместно с дизайнерами TheLaboratoryofManuelBürger / CollaboratoiresMB. Полный каталог выйдет осенью 2020 года.
В рамках проекта в 2021 году выйдет полнометражный фильм, который будет частично снят на открытии выставки, где посетители смогут выступить в качестве актеров. Ребекка Ламарш-Вадель, как художник-постановщик, сценарист и со-режиссер картины, пригласила известного латвийского режиссера Дависа Симаниса выступить со-автором фильма.
Расширяя кураторскую концепцию и вдруг все расцвело за пределы основных выставочных площадок, биеннале сотрудничает с тремя местными ресторанами и их шеф-поварами: это MazāTerapija, CasaNostra и 3 pavārurestorāns. Каждое из заведений вступит в свой диалог с кураторской концепцией, представляя вкус «новой зачарованности миром», воплощённый в полезной и вегетарианской пище. Андрейсала. Предоставлено Рижской Международной биеннале современного искусства.

Примите участие в обсуждениях в соцсетях
@RigaBiennial on Instagram, Facebook and Twitter
#RigaBiennial #RIBOCA2

Адрес площадки
Главный вход: Andrejostasiela 4
Вход в здание порта: Andrejostasiela 25
Часы работы
Вторник - воскресенье 12.00 – 20.00
Билеты
Билеты можно приобрести онлайн, через систему “BiļešuServiss” или в билетных кассах, а также в кассе RIBOCA2 непосредственно перед посещением.
Входные билеты
● Взрослые: 6 евро
● Школьники, студенты, пенсионеры: 3 евро
Бесплатно:
● Дети до 7 лет;
● Сироты или дети без родительской опеки (при предоставлении действующего документа);
● Лица с ограниченными возможностями (при предоставлении действующего документа);
● Члены ICOM, IBA, CIMAM и Латвийского Союза Художников (при предоставлении действующего документа);
● Журналисты (при предоставлении действующего документа и запросе на аккредитацию по адресу Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в браузере должен быть включен Javascript.);
● Домашние животные (разрешено с собаками)

Экскурсии:
● Ежедневные бесплатные* экскурсии на английском, латышском и русском:
○ Вт-Пт 17:00
○ Сб-Вск 13.00 и 17:00
* Бесплатные приналичии входного билета
В связи с ограниченным количеством мест требуется регистрация заранее на сайте rigabiennial.com
● Экскурсии для групп до 15 человек
○ 50 евро (входные билеты не включены, по предзаказу по Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в браузере должен быть включен Javascript. и оплате минимум за 3 дня)
● Школьные группы до 25 человек + 2 учителя:
○ 50 евро (включая входные билеты, по предзаказу по Адрес электронной почты защищен от спам-ботов. Для просмотра адреса в браузере должен быть включен Javascript. и оплате минимум за 3 дня)

В Латвии режим чрезвычайного положения завершился 10 июня. RIBOCA2 будет продолжать тщательно следовать рекомендациям правительства для обеспечения безопасности посетителей, персонала и жителей города.

ОRIBOCA
Рижская международная биеннале современного искусства – масштабный проект, основанный в 2016 году, отличительной чертой которого является европейская направленность в сочетании с сильным региональным фокусом. Отталкиваясь от богатейшей истории Риги и стран Балтии, биеннале охватывает художественный ландшафт более широкого региона и предоставляет художникам возможность вступить в диалог с культурным, историческим и социально-политическим контекстом города и окружающих его территорий.

Принимая во внимание критику повсеместного распространения культуры биеннале или, как называют этот процесс, “биеннализации”, RIBOCA ставит целью создание жизнеспособной модели, которая опирается на глубокий опыт в сфере культурных проектов и ставит во главу деятельность художников, их произведения, а также тщательное изучение, презентацию и популяризацию искусства. Биеннале зиждется на рабочем процессе, который начинается на местном уровне, выходит на национальный и региональный, и, наконец – на транснациональный уровень. Биеннале ставит перед собой задачу вырасти и пустить корни там, где она проходит. Глобальные перспективы и миссию Биеннале по расширению художественного взаимодействия между Балтийским регионом и остальным миром отражает тот факт, что значительная часть художников, получивших заказы и отобранных к выставке, живут, работают, или родились в Балтийском регионе – в местах, которые на карте современного искусства до сих пор остаются относительно неизученными, несмотря на активную художественную деятельность.

RIBOCA видит себя важной площадкой художественного эксперимента и производства знаний, инициатором сотрудничества и взаимодействия между местными и региональными деятелями искусства и институциями, катализатором доброго и отзывчивого отношения в профессиональной среде, а также барометром насущных общественных, политических и экономических проблем, рассматриваемых через призму искусства.